{"id":61886,"date":"2024-07-02T11:37:21","date_gmt":"2024-07-02T10:37:21","guid":{"rendered":"https:\/\/www.turismoitinerante.com\/site\/?p=61886"},"modified":"2024-07-02T11:37:21","modified_gmt":"2024-07-02T10:37:21","slug":"prosegue-fino-al-29-settembre-il-festival-darte-contemporanea-una-boccata-darte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.turismoitinerante.com\/site\/prosegue-fino-al-29-settembre-il-festival-darte-contemporanea-una-boccata-darte\/","title":{"rendered":"Prosegue fino al 29 settembre il festival d\u2019arte contemporanea “Una Boccata d\u2019Arte”"},"content":{"rendered":"

Prosegue fino al 29 settembre 2024<\/strong> Una Boccata d\u2019Arte<\/strong>, il progetto diffuso d\u2019arte contemporanea promosso da Fondazione Elpis<\/strong>. 20 borghi e paesi di tutta Italia<\/strong>, uno per ogni regione, ospitano 20 interventi<\/strong> realizzati da 20 artiste e artisti italiani e internazionali <\/strong>a seguito di un periodo di residenza a contatto con il territorio e le comunit\u00e0 locali. <\/p>\n

Quest\u2019anno Una Boccata d\u2019Arte giunge alla sua quinta edizione<\/strong>, con 100 progetti realizzati<\/strong> dal 2020. Per l\u2019occasione sono stati invitati solo artisti under 35<\/strong> che, per la diversit\u00e0 della loro pratica e della loro ricerca, offrono un ampio sguardo sul panorama contemporaneo. <\/p>\n

Attraverso 20 interventi site specific<\/strong> che includono mostre diffuse, installazioni, performance, laboratori e libri d\u2019artista, Una Boccata d\u2019Arte attiva per tutta l\u2019estate uno speciale itinerario culturale <\/strong>che si snoda lungo la penisola: un invito al viaggio e alla scoperta <\/strong>di luoghi inaspettati, lontani dai circuiti tradizionali dell\u2019arte contemporanea. <\/p>\n

La quinta edizione presenta gli interventi di: Nicola Baratto & Yiannis Mouravas <\/strong>a Sant\u2019Angelo Muxaro (AG) in Sicilia; Tiphaine Calmettes <\/strong>a Porto Levante – frazione di Porto Viro (RO) in Veneto; Mariona Ca\u00f1adas & Pedro Mur\u00faa <\/strong>a Paluzza (UD) in Friuli Venezia Giulia; Beatrice Celli<\/strong> a San Sebastiano Curone (AL) in Piemonte; Adji Dieye <\/strong>a Magr\u00e8 sulla Strada del Vino \/ Margreid an der Weinstra\u00dfe (BZ) in Trentino-Alto Adige \/ S\u00fcdtirol; Ode de Kort <\/strong>a Otricoli (TR) in Umbria; Giu<\/strong>lio Locatelli <\/strong>a Sasso di Castalda (PZ) in Basilicata; Andrea Martinucci <\/strong>a Letino (CE) in Campania; Emanuele Marullo <\/strong>a Poggiorsini (BA) in Puglia; Villiam Miklos Andersen <\/strong>a Serre di Rapolano – frazione di Rapolano Terme (SI) in Toscana; Caterina Morigi<\/strong> a San Ginesio (MC) nelle Marche; Lul\u00f9 Nuti <\/strong>a Motta Filocastro – frazione di Limbadi (VV) in Calabria; Agostino Quaranta <\/strong>a Gioia dei Marsi (AQ) in Abruzzo; So\u0301ley Ragnarsdo\u0301ttir <\/strong>a Berceto (PR) in Emilia-Romagna; Beatriz de Rijke<\/strong> a Guardialfiera (CB) in Molise; Elena Rivoltini <\/strong>a Bassiano (LT) nel Lazio; Virginia Russolo <\/strong>a Sedilo (OR) in Sardegna; Augustas Serapinas <\/strong>a Verr\u00e8s (AO) in Valle d\u2019Aosta; <\/strong>Sofia Silva <\/strong>a Palazzo Pignano (CR) in Lombardia; Sasha Tishkov <\/strong>a Dolcedo (IM) in Liguria. <\/p>\n

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Una Boccata d’Arte 2024, Virginia Russolo, Campanacci del solstizio (Sos sonazos de primu ist\u00edu), Sedilo, Sardegna. Courtesy: Fondazione Elpis. Ph Gianluca Muscas.<\/figcaption><\/figure>\n

\u201c<\/em>L\u2019avvio della quinta edizione di Una Boccata d\u2019Arte segna un bellissimo traguardo, 100 interventi realizzati in 100 borghi da altrettanti artiste e artisti internazionali dal 2020, anno in cui il progetto \u00e8 nato con l\u2019idea di sostenere le nuove generazioni, in linea con la nostra missione\u201d<\/em> dichiara Marina Nissim<\/strong>, Presidente di Fondazione Elpis. \u201c<\/em>Per l\u2019anniversario speciale dei cinque anni abbiamo scelto di coinvolgere solo artisti under 35, che hanno dimostrato entusiasmo e impegno nella realizzazione degli interventi e nella relazione con il territorio, coinvolgendo con grande sensibilit\u00e0 le comunit\u00e0 locali il cui contributo in molti casi \u00e8 stato essenziale anche nella fase creativa dei progetti.  \u00c8 sorprendente la grande rete di relazioni umane e professionali che nel tempo si \u00e8 venuta a creare attorno a Una Boccata d\u2019Arte, grazie al prezioso contributo di artisti, curatori, sindaci, amministrazioni locali e cittadini. La partecipazione straordinaria alle inaugurazioni e l\u2019interesse degli abitanti nei confronti degli artisti e dei loro progetti sono il frutto di questa riuscita sinergia. Anche quest\u2019anno Una Boccata d\u2019Arte lascer\u00e0 il segno con la sua capacit\u00e0 di coinvolgere e creare connessioni intorno ai 20 interventi.\u201d <\/p>\n

Una Boccata d\u2019Arte<\/strong> \u00e8 un progetto realizzato in collaborazione con Maurizio Rigillo, Cofondatore di Galleria Continua,<\/strong> e con Threes <\/strong>che ogni anno cura tre interventi incentrati sulla sperimentazione sonora, quest\u2019anno in Abruzzo<\/strong>, Lazio<\/strong> e Molise<\/strong>.  <\/p>\n

Una Boccata d\u2019Arte \u00e8 un\u2019occasione per esplorare nuovi luoghi e progetti artistici inediti. Partendo dal borgo di Verr\u00e8s (AO) in Valle d\u2019Aosta<\/strong>, l\u2019intervento Aosta Valley Wooden Collars From Lithuania <\/em>di Augustas Serapinas<\/strong> si focalizza sia sul legame che gli abitanti hanno con la valle e la loro tradizione, sia sulla contaminazione culturale tra due territori europei distanti: la Lituania, paese d\u2019origine dell\u2019artista, e la Valle d\u2019Aosta; a San Sebastiano Curone (AL) in Piemonte<\/strong>, La Camminata dei Corpi Salienti<\/em> di Beatrice Celli<\/strong> ripercorre alcuni luoghi significativi delle antiche vie del sale, testimoni della connessione tra culture e popolazioni, e generatrici di una nuova geografia del territorio; nel borgo di Dolcedo (IM) in Liguria<\/strong>, Sasha Tishkov<\/strong> realizza Her Branches on the Ground, Her Roots in the Sky<\/em>, un intervento artistico che celebra l\u2019ulivo come simbolo di sincretismo tra culture e territori del Mediterraneo; interrogandosi sulla matrice cristiana della sua pittura, Sofia Silva<\/strong> realizza Melania pieve mostarda<\/em> a Palazzo Pignano (CR) in Lombardia<\/strong>: due grandi tele verticali poste nella navata destra della Pieve di San Martino; a Magr\u00e8 sulla Strada del Vino \/ Margreid an der Weinstra\u00dfe (BZ) in Trentino-Alto Adige \/ S\u00fcdtirol<\/strong>, Adji Dieye<\/strong> si ispira a cinque donne che hanno combattuto contro le egemonie culturali coloniali e realizza Can you see me? Mi vedi? Kannst du mich sehen?<\/em>, un intervento che si configura come un gioco, composto da cinque grandi forme geometriche installate nei giardini pubblici; a Porto Levante \u2013 frazione di Porto Viro (RO), in Veneto<\/strong>, si sviluppa l\u2019intervento They Are Looking at Us <\/em>di Tiphaine Calmettes<\/strong>, fatto di sculture intese come luoghi d\u2019incontro, sintesi di tempi e racconti diversi, ispirati da una mitologia immaginaria; in Friuli Venezia Giulia <\/strong>a Paluzza (UD), Mariona Ca\u00f1adas e Pedro Mur\u00faa<\/strong> presentano Mandi Mandi. L\u2019intreccio diventa suono<\/em>, un\u2019installazione attivabile dai visitatori che racconta la vita del borgo attraverso cinque tracce sonore. <\/p>\n

Proseguendo in centro Italia, l\u2019intervento Sign of Care <\/em>di S\u00f3ley Ragnarsd\u00f3ttir <\/strong>a Berceto (PR) in Emilia-Romagna<\/strong> decostruisce l\u2019immaginario antropocentrico della segnaletica classica e sposta l\u2019attenzione sulle altre specie che vivono e transitano in questi antichi camminamenti; con l\u2019intervento Rock Hard Milk <\/em>a Serre di Rapolano – frazione di Rapolano Terme (SI) in Toscana<\/strong>, <\/em>Villiam Miklos Andersen <\/strong>riapre la piccola latteria del borgo, chiusa da tempo, rendendola uno spazio aperto al pubblico a ogni ora del giorno e della notte per tutta l\u2019estate; ad Otricoli (TR) in Umbria<\/strong> l\u2019opera (   )<\/em> di Ode de Kort<\/strong> \u00e8 una scultura cinetica composta da due parentesi metalliche che, mosse dal vento, incorniciano il cielo e il paesaggio circostante in un movimento circolare; Sibillina <\/em>di Caterina Morigi<\/strong> a San Ginesio (MC) nelle Marche<\/strong> \u00e8 una sorta di pala d\u2019altare che deve la forma alla facciata, gotico fiorito-fiammeggiante, della chiesa principale del paese, la Collegiata di Santa Maria Assunta, unico esempio di questo stile nella regione; a Bassiano (LT) nel Lazio<\/strong>, il progetto Archive of Voices <\/em>di Elena Rivoltini<\/strong>, a cura di Threes, riflette sui concetti di archivio, voce, cura e comunit\u00e0 e prevede la creazione di un archivio affettivo di voci degli abitanti del paese, la stampa di un vinile e la realizzazione di un\u2019installazione sonora site specific nello spazio della Ex Chiesa di S. Maria, situata nel centro storico del borgo; Quanto potrebbe costare il ritorno del lago?<\/em> <\/em>di Agostino Quaranta <\/strong>a Gioia dei Marsi (AQ) in Abruzzo<\/strong>, a cura di Threes, si ispira alla posizione strategica del borgo, ai margini orientali della conca del Fucino, per sollevare domande sul fragile rapporto tra l\u2019uomo, la natura, i mezzi di produzione e l’importanza della memoria storica. <\/p>\n

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Una Boccata d’Arte 2024, Augustas Serapinas, Aosta Valley Wooden Collars From Lithuania, Verr\u00e8s, Valle d\u2019Aosta. Courtesy: Fondazione Elpis. Ph Michela Pedranti<\/figcaption><\/figure>\n

In Molise<\/strong>, nel borgo di Guardialfiera (CB), Beatriz de Rijke<\/strong> realizza The Sacred Ordinary<\/em>, a cura di Threes, un lavoro in tre atti che riflette sulla trasformazione semantica di oggetti quotidiani in testimoni di storia; il progetto Il tempo, come frusta<\/em> di Andrea Martinucci<\/strong> \u00e8 composto da un\u2019installazione video site specific, dei giornali e un intervento pittorico pensati per il bar di Letino (CE), in Campania<\/strong>, uno dei cuori pulsanti dell\u2019intero paese; con I figli di Afelio<\/em> a Poggiorsini (BA) in Puglia<\/strong>, Emanuele Marullo<\/strong> genera una riflessione sui binomi gerarchici quali io\/altro e centro\/periferia, intrecciando, in una sintesi di materia e luce, storie locali e storia universale a Sasso di Castalda (PZ) in Basilicata<\/strong>, Giulio Locatelli<\/strong> invita gli abitanti a partecipare al Circo tessile, <\/em>un laboratorio di tessitura per la comunit\u00e0 che si sviluppa in un ciclo d\u2019incontri nel corso di tutta l\u2019estate; a Motta Filocastro \u2013 frazione di Limbadi (VV) in Calabria<\/strong> l\u2019artista Lul\u00f9 Nuti <\/strong>realizza l\u2019intervento \u00c8<\/em> tutto vero<\/em>, una serie di opere in bronzo provenienti dai calchi di alcuni zerbini donati all\u2019artista dagli abitanti del paese; Nicola Baratto & Yiannis Mouravas<\/strong> progettano per il borgo di Sant\u2019Angelo Muxaro (AG) in Sicilia<\/strong> una seduta dalla forma organica: Legame immisurabile<\/em> \u00e8 un intervento che diventa un luogo di riposo ma anche un\u2019opportunit\u00e0 per la comunit\u00e0 di riunirsi e celebrare la propria storia e identit\u00e0; l\u2019opera Campanacci del solstizio (Sos sonazos de primu ist\u00edu) <\/em>di Virginia Russolo <\/strong>a Sedilo (OR) in Sardegna<\/strong> trae ispirazione da una tradizione carnevalesca del paese poco nota ed \u00e8 composta da sculture metalliche campaniformi realizzate reinterpretando tecniche tradizionali. <\/p>\n

\u201cLa quinta edizione ha preso il via disegnando un imperdibile itinerario attraverso il nostro Paese tra borghi storici e panorami mozzafiato. Gli interventi dei 20 artisti, italiani e internazionali, hanno arricchito questi luoghi con opere che approfondiscono tratti e aneddoti della tradizione locale.\u201d racconta Maurizio Rigillo<\/strong>, Cofondatore di Galleria Continua. “Quest\u2019anno il coinvolgimento di artisti under 35 e il tempo trascorso in residenza nei borghi, a stretto contatto con gli abitanti e coi luoghi della citt\u00e0, ha permesso di accedere a un patrimonio spesso nascosto e intangibile. Racconti, costumi, usanze, credenze, materiale d\u2019archivio e documenti ufficiali, hanno costituito il terreno fertile da cui sono nati progetti vivaci e interventi unici. Il contatto con la cittadinanza e l\u2019incontro con le persone sono spesso elementi che caratterizzano gli interventi e anche quest\u2019anno hanno permesso di raggiungere uno degli obiettivi principali di Una Boccata d\u2019Arte e di Fondazione Elpis: arricchire il nostro territorio attraverso opere d\u2019arte contemporanea di qualit\u00e0. I curatori che hanno assistito gli artisti e vissuto al loro fianco questa avventura hanno mostrato un esempio concreto con il quale alcuni borghi potranno continuare, in maniera autonoma, a sviluppare progetti artistici negli anni a venire. L\u2019augurio per quest\u2019edizione, che porta a 100 il numero di artisti e borghi coinvolti, \u00e8 che quanto realizzato possa entrare a far parte del patrimonio in maniera permanente, arricchendo cos\u00ec l\u2019offerta culturale dei nostri paesi.\u201d <\/p>\n

\u201cI tre progetti curati da Threes per la quinta edizione di Una Boccata d\u2019Arte si distinguono per l\u2019approccio multidisciplinare e un dialogo prolungato con il territorio e la sua storia, tramandata oralmente e custodita in luoghi-simbolo\u201d spiega il team curatoriale Threes<\/strong>. \u201cL\u2019artista audiovisiva Beatriz de Rijke si \u00e8 ispirata alla Chiesa di Santa Maria Assunta, nel borgo di Guardialfiera, in Molise, per realizzare\u202fThe Sacred Ordinary<\/em>, progetto che riflette sulla trasformazione semantica di oggetti quotidiani in testimonianze storiche. Parte da una serie di conversazioni con la comunit\u00e0 anche Archive of Voices<\/em>, progetto realizzato dalla performer, sound artist e curatrice Elena Rivoltini per il borgo di Bassiano, nel Lazio, il cui lascito sar\u00e0 racchiuso in un vinile contenente una polifonia di voci del Borgo. La volont\u00e0 di dar voce alle memorie sommerse sotto le acque del Lago Fucino ha ispirato il progetto\u202fQuanto potrebbe costare il ritorno del lago? <\/em>dell\u2019artista, DJ e music producer Agostino Quaranta. Realizzato per il borgo di Gioia dei Marsi, in Abruzzo, il progetto solleva domande sul fragile rapporto tra l\u2019uomo e la natura, i mezzi di produzione e l’importanza della memoria storica.\u201d <\/p>\n

Una Boccata d\u2019Arte \u00e8 un progetto ideato nel 2020 da Marina Nissim<\/strong>, Presidente di Fondazione Elpis, con l\u2019obiettivo di valorizzare il patrimonio storico e paesaggistico di piccoli centri, attraverso la condivisione di pratiche e linguaggi dell\u2019arte contemporanea. Diffuso in tutt\u2019Italia, il progetto coinvolge ogni anno 20 borghi con meno di 5mila abitanti, situati in aree diverse per riscoprire l\u2019intero territorio regionale<\/strong>. In virt\u00f9 della loro dimensione raccolta, questi luoghi diventano il contesto ideale per la sperimentazione artistica e la creazione di nuovi immaginari<\/strong>. <\/p>\n

Il 2024 segna il raggiungimento di un importante traguardo: 100 progetti realizzati<\/strong>, 100 artisti e 100 borghi coinvolti nel corso di cinque edizioni<\/strong> insieme a partner tecnici, associazioni locali e persone che a vario titolo hanno reso possibile la realizzazione degli interventi. In questo modo, Una Boccata d\u2019Arte alimenta una rete diffusa di relazioni e partecipazioni che diventa ogni anno sempre pi\u00f9 ampia.  <\/p>\n

Grazie alle acquisizioni delle amministrazioni e alle donazioni degli artisti, ad oggi oltre un terzo dei borghi coinvolti hanno scelto di accogliere in modo permanente le opere realizzate nell\u2019ambito delle quattro edizioni trascorse<\/strong>. Pi\u00f9 di trenta interventi diffusi sul territorio <\/strong>\u2013 un numero destinato a crescere nei prossimi anni \u2013 costituiscono oggi un vero e proprio itinerario visitabile tutto l\u2019anno<\/strong>, che corre parallelo all\u2019edizione. Tra questi, la prima opera ad aver trovato una collocazione definitiva durante l\u2019edizione del 2020 \u00e8 stata Whalebone Arch<\/em>, scultura realizzata da Claudia Losi<\/strong> a Presicce-Acquarica (Puglia)<\/strong>, mentre l\u2019installazione di Agnese Spolverini<\/strong> nel borgo di Abbateggio<\/strong> (Abruzzo)<\/strong> \u00e8 tra le opere ancora visibili di Una Boccata d\u2019Arte 2021. Tra le dieci opere permanenti dell\u2019edizione 2022, il borgo di Aggius (Sardegna<\/strong>)<\/strong> ha accolto l\u2019opera Paphos <\/em>dell\u2019artista Ludovica Carbotta<\/strong>, tuttora visibile cos\u00ec come l\u2019intervento diffuso a Rocca San Giovanni (Abruzzo) <\/strong>di Victor Fotso Nyie<\/strong>, artista che partecipa alla 60. Biennale d\u2019Arte di Venezia. Nel 2023, tra le altre, Vermogno <\/strong>\u2013 frazione di Zubiena (Piemonte)<\/strong> ha accolto l\u2019opera permanente in realt\u00e0 aumentata, VICTIMULA <\/em>di Invernomuto<\/strong>. Nello stesso anno l\u2019artista Mohsen Baghernejad Moghanjooghi<\/strong> ha donato le sue opere al Comune di Santa Severina (Calabria) <\/strong>che in cambio si \u00e8 impegnato a piantare 1.900 alberi, un albero per ogni abitante. <\/p>\n

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Una Boccata d’Arte 2024, Beatrice Celli, La Camminata dei Corpi Salienti, San Sebastiano Curone, Piemonte. Courtesy: Fondazione Elpis. Ph Agnese Bedini<\/figcaption><\/figure>\n

Tutte le opere permanenti di Una Boccata d\u2019Arte sono raccolte nella nuova sezione dedicata del sito www.unaboccatadarte.it<\/a><\/strong>, una mappa interattiva completa di approfondimenti.<\/p>\n

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